中國紅星宣紙掃一掃 關(guān)注我們
宣紙博物館陳列了一幅關(guān)山月作于1981年的《竹梅圖》,畫中濃墨寫竹,鐵骨崢嶸,似有鄭燮之風(fēng)骨;以濃淡的強(qiáng)烈對比,盡顯虬曲盤錯的梅干;以點(diǎn)紅、點(diǎn)墨的梅花穿插其間,顯示出寒冬蓓蕾的凌然傲氣。畫面不大,用筆潑辣、奔放、恣肆,畫面簡練處顯示出高度概括。豐滿處蘊(yùn)藉了“形”“神”的重點(diǎn)關(guān)注,筆墨間陰陽虛實(shí)巧妙對應(yīng),盎然意趣躍然紙上,全局大開大合,樸茂渾厚之氣恣意流淌,無不顯示出畫家絕妙的構(gòu)思與深厚的功力。
關(guān)山月是嶺南畫派的代表人物,擅畫山水、花鳥,畫梅更堪稱一絕。他的梅,無論是墨梅還是紅梅,都表現(xiàn)出“鐵骨傲冰雪,幽香透國魂”的精神。被譽(yù)為現(xiàn)代“畫梅第一人”,所畫梅花被稱為“關(guān)梅”。他的山水畫也獨(dú)樹一幟,與傅抱石、李可染、錢松巖等成為新中國成立后山水畫派代表人物。特別是他與傅抱石合作的人民大會堂巨作《江山如此多嬌》最為出色,成為后繼畫家的楷模。
可能與出生的年代有關(guān),關(guān)山月的藝術(shù)生涯也充滿了起伏與變數(shù)。30年代末到40年代末,繼承中國寫意畫中水墨為主與古代壁畫中人物畫的方法,同時(shí)明顯地吸收西畫的寫實(shí)手法,寫實(shí)性強(qiáng),較注重形體刻畫,而不太強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)筆墨趣味;50年代到70年代的約30年間,以飽滿的熱情描繪現(xiàn)實(shí)生活,作品充滿了濃厚的生活氣息和地區(qū)色彩,還保持著寫實(shí)的風(fēng)格,同時(shí)加強(qiáng)了筆墨的表現(xiàn)力和對作品內(nèi)涵意蘊(yùn)的擴(kuò)展和深化;80年代后,進(jìn)一步增加了筆墨、意境等中國畫傳統(tǒng)在作品中的萬分,明顯地從傳統(tǒng)中汲取了更多的營養(yǎng),以山水畫、花鳥畫表現(xiàn)較強(qiáng)的社會意義和精神內(nèi)涵,是對傳統(tǒng)中國畫的拓展,使中國畫在新的時(shí)代更具豐富的表現(xiàn)力。
了解關(guān)山月藝術(shù)生平后,得知他自童年起就與梅花結(jié)下深厚之緣,喜歡梅花的傲骨高潔,一生視梅為知己,稱梅為“梅師”“梅友”,梅花自然成為他筆下最常見的題材??v觀生平藝術(shù),畫筆為梅花寫照最多,而成就亦最高。嶺南畫派重視反映現(xiàn)實(shí),親近生活,師法自然的傳統(tǒng)對關(guān)山月影響很大,結(jié)合他鐘愛梅花,使他筆下的墨梅,一反傳統(tǒng)文人畫的清冷孤寂、清疏淡雅。他以昂揚(yáng)的氣概為基調(diào),以張揚(yáng)的筆法為鋪陳。關(guān)山月以篆書筆意寫枝干,以雙勾法畫梅花,以沒骨法點(diǎn)蓓蕾,梅花的枝干如鐵,蒼勁有力;繁花簇?fù)恚瑲忭嵣鷦?。迎風(fēng)傲霜梅花的形象雄渾厚重,在凝重老辣中又見秀麗清雅。正如關(guān)山月本人所言:他畫梅花,標(biāo)榜的是梅花的浩然清氣,表現(xiàn)的是梅花乾坤正氣。既形象地表現(xiàn)出迎風(fēng)傲雪的風(fēng)骨,又超越了中國古代文人畫的筆墨情趣,充滿了蓬勃向上的新時(shí)代精神與藝術(shù)審美情趣。能達(dá)到情景交融,意境開闊,是鮮明的時(shí)代精神和個人藝術(shù)技巧有機(jī)結(jié)合的典范,也是“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的體現(xiàn)。